‘Berjuang untuk hidup kita’: Industri teater Kanada mencoba merencanakan tahun 2021 yang tidak pasti


TORONTO – Produksi luar ruangan. Versi konser musikal. Pertunjukan yang lebih pendek tanpa jeda.

Ketika dunia teater Kanada bergulat dengan penutupan karena pandemi COVID-19, produser memikirkan cara untuk melakukan pertunjukan langsung dengan aman untuk penonton dalam beberapa bulan mendatang, karena peluncuran vaksin menawarkan kemungkinan dilanjutkannya produksi.

Tetapi dengan pedoman yang terus berubah dan ketidakpastian tentang kapan orang banyak dapat berkumpul kembali, mereka yang mengadakan pertunjukan mengatakan bahwa mereka berusaha menjadi gesit, sefleksibel, dan seinovatif mungkin, mengetahui bahwa segala sesuatu dapat diubah pada saat itu juga.

“Filosofi baru kami di sini adalah: Tidak ada yang pasti sampai setelah itu terjadi,” kata John Karastamatis, direktur penjualan dan pemasaran di Mirvish Productions yang berbasis di Toronto, dalam sebuah wawancara.

“Membangun pesawat saat Anda menerbangkannya adalah deskripsi yang sangat tepat tentang bagaimana kami telah beroperasi,” kata Kevin Loring, direktur artistik teater Pribumi di Pusat Seni Nasional Kanada.

“Operasi mingguan kami adalah perencanaan, perencanaan, perencanaan – dan kemudian pada saat yang sama, unplanning, unplanning, unplanning.”

Mirvish menghentikan produksinya pada bulan Maret dan dimulainya musim langganan baru telah diundur ke September 2021. Raksasa teater itu berharap dapat menggelar produksi instalasi suara dengan aman “Blindness” sebelum tahun baru, tetapi jumlah kasus COVID-19 yang meningkat dan banyak lagi lainnya. penguncian membatalkan rencana itu.

Dalam sebuah wawancara awal bulan lalu, Karastamatis mengatakan mereka masih ingin memakai “Kebutaan,” begitu penguncian berakhir. Tindakan pengamanan di Teater Princess of Wales akan mencakup para pengunjung yang duduk secara fisik jauh di atas panggung dengan “sistem sirkulasi udara yang sangat kuat.” Tidak akan ada tempat konsesi, tidak ada tiket fisik dan tidak ada jeda.

Secara finansial, Mirvish bahkan tidak akan mencapai titik impas dari produksi tetapi ingin melakukannya sebagai simbol harapan bagi komunitas teater, kata Karastamatis.

Mirvish juga mempertimbangkan untuk melakukan versi konser musikal, termasuk hit lokal “Come From Away,” karena biayanya lebih murah daripada membuat keseluruhan produksi, katanya.

“Ketakutan terbesar adalah para seniman yang ada tidak memiliki cara untuk mempraktikkan seni mereka,” katanya. “Dan industri yang dibangun di sekitar seni pertunjukan akan layu dan mati, dan tidak akan ada lagi. Dan kami, sebagai industri, berjuang untuk hidup kami.”

Pusat Seni Nasional Ottawa mengatakan pihaknya telah memikirkan skala yang lebih lokal akhir-akhir ini daripada mengandalkan produksi dengan seniman internasional atau bahkan mereka yang berasal dari daerah lain di Kanada yang mungkin menghadapi pembatasan perjalanan.

Di luar protokol pandemi khas seperti masker, pembersih, tindakan jarak dan tiket virtual, NAC juga melihat lebih banyak pekerjaan solo atau proyek luar ruangan, kata Loring.

Teater Pribumi NAC membuat proyek audio online, menampilkan cerita Pribumi tentang tanah lokasi tertentu di dalam kota.

Organisasi itu mencoba untuk merencanakan musim untuk satu atau dua tahun ke depan dengan anggaran yang “telah dipangkas habis-habisan,” sementara juga mengerjakan sesuatu “minggu demi minggu,” kata Loring.

“Vaksin ini menjanjikan dan penuh harapan, dan segera setelah tersedia bagi kita, kita semua akan menerimanya. Tapi kita masih harus memerangi keengganan untuk kembali ke ruang publik,” kata Loring.

Seperti banyak institusi seni, NAC bergerak ke arah digital ketika pandemi dimulai, termasuk pertunjukan live streaming di Facebook sebagai bagian dari kemitraan dengan raksasa media sosial itu.

“Kami harus benar-benar memikirkan kembali bisnis kami, membentuk kembali bisnis kami, menemukan cara untuk menyampaikan seni kepada orang-orang, menemukan cara untuk mendapatkan uang ke tangan seniman,” kata Robyn Gilcrest, direktur senior pengalaman pengunjung dan layanan pelindung NAC.

Mitra sponsor sangat penting tetapi sulit ditemukan, dengan setiap sektor menghadapi pengurangan dan pemberhentian, kata Loring.

“Ketakutan terbesar adalah kami akan kehilangan begitu banyak seniman dalam ekologi karena hal ini berlarut-larut – orang hanya melompat karena mereka tidak melihat apa pun selama beberapa tahun ke depan,” katanya.

Awal bulan ini, Grand Theatre di London, Ontario, mengumumkan defisit pertamanya dalam 21 tahun karena pandemi.

Bintang panggung dan layar Colm Feore mengatakan dia memiliki teman dan kolega di industri yang sudah mulai bekerja di pabrik untuk bertahan hidup.

“Ini benar-benar bencana,” kata Feore, yang menceritakan acara Audible.ca “True North Heists,” kata dalam wawancara baru-baru ini dari Stratford, Ontario, rumah dari Festival Stratford.

“Dan khususnya di Stratford, tempat kami tinggal dan istri saya (Donna Feore) adalah sutradara-koreografer. Dia sibuk mengerjakan ‘Chicago’ dan Steven Page, musikal baru, ‘Here What it Takes.’ Dan saya melakukan ‘Richard III’ – kami sedang dalam ayunan penuh, dan kemudian berhenti begitu saja. Dan beberapa minggu kemudian, kami semua dibebaskan dari kontrak kami. “

Festival Stratford yang terkenal harus mengeluarkan hampir 500 PHK sementara di tengah pandemi COVID-19 pada bulan Maret.

Untuk membantu menjangkau penonton dan memberikan karya kepada seniman, perusahaan teater Ontario barat daya meluncurkan layanan streaming sendiri, Stratfest @ Home, pada bulan Oktober.

Penyelenggara berencana untuk mengumumkan program musim panas festival pada awal Maret. Di luar protokol COVID biasa, mereka sedang mempertimbangkan buku program digital, sistem ventilasi baru di berbagai tempat, pemisahan Plexiglas di dalam ruangan, dan layanan tanpa kontak. Mereka juga mempertimbangkan drama pendek yang tidak memerlukan jeda, untuk mencegah kerumunan berkumpul.

Stratford juga melihat pengalaman yang jauh secara fisik di luar ruangan, seperti yang dilakukan Festival Shaw di Niagara-on-the-Lake dengan konser di musim gugur. The Shaw juga menggelar beberapa konser dalam ruangan di bawah protokol pandemi yang ketat dan mengumumkan musim 2021 pada bulan Oktober, dengan rencana untuk kembali ke panggung pada bulan Mei.

“Orang-orang menangis, karena merupakan hak istimewa untuk berkumpul dengan manusia dan mendengarkan musik live,” kata aktor-penyanyi Alexis Gordon, yang merupakan bagian dari pertunjukan luar ruangan Shaw setelah menghabiskan musim panas dengan memotong dan membungkus keju di sebuah perusahaan susu Stratford untuk menghasilkan uang. selama penutupan teater. Dia juga dalam dua proyek untuk Stratfest @ Home – “Pertunjukan Memasak Modern Awal” dan “Up Close and Musical”.

Tahun lalu juga ada perusahaan teater yang ingin menampilkan pertunjukan yang mencerminkan perhitungan rasial saat ini dan masalah keadilan sosial.

“Saya pikir percakapan representasi dan keragaman yang sedang berlangsung akan membentuk pekerjaan dan sifat pekerjaan dan cara kami bekerja untuk tahun-tahun mendatang,” kata Loring.

Laporan oleh The Canadian Press ini pertama kali diterbitkan pada 22 Desember 2020.

Source : Bandar Togel Terpercaya